نوشتن یک ریف می‌تواند یک کار چالش برانگیز اما ارزشمند باشد. ریف یک عبارت کوتاه و تکراری یا ایده موسیقایی است که اغلب در سبک های جاز، راک و دیگر سبک های موسیقی استفاده می شود. برای نوشتن یک ریف، باید درک خوبی از تئوری موسیقی داشته باشید و بتوانید یک ساز را به طور ماهرانه بنوازید. در اینجا 11 مرحله و 22 نکته برای کمک به نوشتن یک ریف آورده شده است:

ایده

مرحله 1: با یک ملودی شروع کنید

اولین قدم در نوشتن یک ریف، ساختن یک ملودی جذاب و به یاد ماندنی است. این را می توان با آزمایش مقیاس ها، حالت ها و آرپژهای مختلف روی ساز خود انجام داد. سعی کنید از یک ملودی ساده و تکراری استفاده کنید که به راحتی به خاطر بسپارید و به راحتی قابل تکرار باشد.

مرحله 2: از تکرار و تنوع استفاده کنید

یکی از عناصر کلیدی یک ریف تکرار است. یک ریف باید عبارت کوتاه و تکراری باشد که چندین بار در طول یک آهنگ پخش شود. برای ایجاد تنوع، سعی کنید با ریتم‌ها، پویایی‌ها و عبارت‌های مختلف آزمایش کنید.

مرحله 3: با مقیاس ها و حالت های مختلف آزمایش کنید

برای ایجاد یک ریف منحصر به فرد و جالب، سعی کنید مقیاس ها و حالت های مختلف را آزمایش کنید. به عنوان مثال، می‌توانید از یک مقیاس پنتاتونیک مینور، یک مقیاس بلوز یا یک مقیاس مودال استفاده کنید. این به ریف شما صدای بی نظیری می دهد و به شما کمک می کند تا از سایر نوازندگان متمایز شوید.

مرحله 4: از آرپژ استفاده کنید

آرپژ آکوردهای شکسته ای هستند که به شیوه ای روان و روان نواخته می شوند. استفاده از آرپژ در ریف می‌تواند به بازی شما عمق و جذابیت بدهد. سعی کنید از آرپژ در موقعیت های مختلف روی گردن استفاده کنید تا صدای پویاتری ایجاد کنید.

مرحله 5: مقداری رنگ آمیزی اضافه کنید

کروماتیسم استفاده از نت های خارج از کلید یا مقیاس است. افزودن مقداری رنگ به ریف شما می‌تواند تنش و رها شدن را افزایش دهد و صدایی جذاب و پویاتر ایجاد کند.

مرحله 6: با ریتم های مختلف آزمایش کنید

ریف ها را می توان در ریتم های مختلفی نواخت، از ریتم های نت هشتم مستقیم تا ریتم های پیچیده تر. آزمایش با ریتم های مختلف می‌تواند تنوع و جذابیت را به ریف شما بیافزاید.

مرحله 7: از پیشرفت های مختلف آکورد استفاده کنید

یک ریف را می توان روی انواع آکوردهای آکورد، از ساده تا پیچیده، نواخت. آزمایش با پیشرفت آکوردهای مختلف می‌تواند عمق و علاقه به ریف شما بیافزاید.

مرحله 8: مقداری همگام سازی اضافه کنید

Syncopation تأکید بر ریتم‌های بی‌بیت است. افزودن مقداری همزمانی به ریف شما می‌تواند علاقه و تنش را افزایش دهد و صدایی پویاتر ایجاد کند.

مرحله 9: از مفصل بندی های مختلف استفاده کنید

آرتیکولاسیون روشی است که در آن یک نت را می نوازید. مفصل بندی های مختلف مانند legato (صاف) یا staccato (کوتاه و جدا) میتوانند تنوع و جذابیت را به ریف شما اضافه کنند.

مرحله 10: با ابزار دقیق مختلف آزمایش کنید

ریف ها را می توان با سازهای مختلفی از گیتار و باس گرفته تا کیبورد و هورن نواخت. آزمایش با ابزارهای مختلف می‌تواند دیدگاه جدیدی به ریف شما بیافزاید.

مرحله 11: ضبط و اصلاح کنید

هنگامی که یک ریف نوشتید، آن را ضبط کنید و دوباره به آن گوش دهید. آن را در صورت نیاز اصلاح کنید، تغییرات و چیدمان‌های مختلف را آزمایش کنید تا زمانی که یک ریفی داشته باشید که از آن راضی هستید.

نکات:

  • ساده نگه دارید: یک ریف خوب باید جذاب و به یاد ماندنی باشد، بنابراین سعی کنید آن را ساده و تکراری نگه دارید.
  • برای ایجاد صدای منحصر به فرد، مقیاس ها و حالت های مختلف را آزمایش کنید.
  • از آرپژ و رنگ آمیزی برای افزودن عمق و علاقه استفاده کنید.
  • با ریتم‌ها و پیشرفت‌های آکورد مختلف آزمایش کنید.
  • از فن بیان و ابزارهای مختلف برای ایجاد تنوع استفاده کنید.
  • ریف خود را ضبط و اصلاح کنید تا زمانی که از آن راضی باشید.

 

موضوعات: بدون موضوع  لینک ثابت


فرم در حال بارگذاری ...